作者：孔培培（中國藝術研究院戲曲研究所副所長、中國戲曲現代戲研究會副會長）

相對於傳統戲和曆史劇，圍繞現實題材進行創作的戲曲現代戲，以1919年以來中國人民的革命與生活為表現內容，是古老戲曲藝術不斷適應當下發展的新體裁與新形式。

從20世紀20年代梅蘭芳先生編演時裝新戲開始，戲曲中的現代戲已然走過了百年曆程。如今，蓬勃發展的現代戲舞台創作，呈現出更加貼近時代和更具生活化的樣式與特點。

在中國戲曲走向更具現代性表達的探索道路上，現代戲成了最具引領性的陣地和最富成效的表現形式。

淮劇《小城》劇照 王譯梓攝/光明圖片

1.構成鮮活生動、為群眾喜聞樂見的時代鏡像

20世紀五六十年代，以評劇《劉巧兒》、呂劇《李二嫂改嫁》、豫劇《朝陽溝》為代表，出現了一批表現新中國成立前後婦女追求思想解放、有為青年積極投身社會主義建設的優秀現代戲劇作，其中許多膾炙人口的戲曲唱段至今依然廣為傳唱。現代戲最大的題材優勢就是能夠將傳統的戲曲藝術與時代發展的脈搏緊密相連在一起，構成一個時期最鮮活、最生動、最為群眾喜聞樂見的時代鏡像。在慶祝中華人民共和國成立70周年和建黨百年的時代節點，集中湧現出北京京劇院《石評梅》、山東省京劇院《燕翼堂》、浙江小百花越劇院《楓葉如花》、江蘇省昆劇院《瞿秋白》、安徽省黃梅戲劇院《黨的女兒》等作品。這些作品有的正麵描寫戰爭的殘酷與犧牲，有的側麵抒發家國情懷與民族大義，既有群像塑造，也有個體刻畫，從不同的藝術角度為新中國成立70周年和黨的百年華誕獻禮。紅色革命題材現代戲創作也由此在戲劇衝突、形象塑造、舞台呈現等多個領域達到了新的時代高度，形成了獨具中國特色的革命題材戲曲創作路徑。