近日，改編自作家陳彥獲茅盾文學獎同名小說的舞劇《主角》在北京舞蹈學院完成了全要素排演。裝扮得當的秦腔名伶憶秦娥站上舞蹈舞台，她的浮沉人生也鋪展出近半個世紀的時代變遷，譜寫出一場充滿悲情與力量的命運交響。

舞劇《主角》由北京演藝集團出品製作、北京歌劇舞劇院製作演出。麵對原著近78萬字的鴻篇巨製，該劇編劇羅懷臻刪繁就簡，將原著凝練為1萬字左右的劇本，保留了小說中人物最具戲劇性的命運節點：憶秦娥從放羊娃到秦腔名伶的蛻變、藝術團體在時代浪潮中的沉浮、個體命運與曆史洪流的碰撞，將文學作品轉化到舞台之上。

從排演現場可以發現，舞劇《主角》導演王玫摒棄了繁複的敘事技巧，用極簡的肢體語言，在寫意與寫實之間構建戲劇張力。該劇用三段雙人舞描繪憶秦娥的心境變化。在浪潮般的水袖舞中，憶秦娥與初戀封瀟瀟全程沒有肢體接觸，彰顯著二人的克製與遺憾；她與劉紅兵的短暫婚姻，則通過激烈的身體掙紮與不合時宜的掌聲呈現，展現出這段感情的糾葛與無奈；憶秦娥與畫家石懷玉在光影斑駁的畫框間相遇，激烈與柔弱對撞的舞蹈語彙，將畫家的藝術狂想與憶秦娥的傳統堅守表現得淋漓盡致。

在音樂方麵，該劇作曲趙博采用影視化的敘事手法，用功能性音樂來驅動情感流動。趙博還在創作中大膽引入噪音，將日常聲響升華為音樂語言，在他看來，“隻要能發聲的物體，都是樂器。”舞台上，鼓風機的轟鳴與群演的竊竊私語交織成流言蜚語的聲場，老式收音機的電流雜音轉化為角色內心的絞痛，讓觀眾在噪聲環境中與角色共感情緒的焦慮與掙紮。