越是厚重的文化，越不可急功近利。徐蘆燕明白，慢下來才能更快。

“頭兩個月我連一張牛皮都沒摸到，一天8小時就是練習最基本的勾線。”對待千年瑰寶，她始終保持敬畏之心，線條畫流暢了，她才“允許”自己臨摹原稿。

在徐蘆燕眼中，像“爺爺”一樣的師父王錢鬆話不多，卻以身作則影響著她的從藝之路。每天早上8點，徐蘆燕到師父家裏時，老人已經坐在桌前畫了兩個小時了。“師父身上有老一輩人對待傳統藝術的執著與專注，我隻有更努力才能無愧於傳承。”

所幸自小學習國畫的她本就喜歡美術，職業就是愛好，徐蘆燕覺得自己實在幸運。一畫起皮影，她就入了迷，常常一坐就是四五個小時，連吃飯都忘記。

兩年過後，徐蘆燕已經掌握了起稿、選皮、過稿、剪形、清洗、晾幹、勾墨、上色、縫接等一整套皮影製作流程。12年來，她製作的影偶上千套，仍然覺得最滿意的作品是下一件。

怎麼才能畫好一個影偶？徐蘆燕的答案是，要走進他的內心，跟他“交朋友”。“人物出自什麼劇目，有什麼故事，屬於哪個朝代……不了解透徹畫出來是沒有神韻的。”

而作畫的過程，在徐蘆燕看來則是一次解構和重組。“這組花紋從哪裏起筆，哪幾個圖形是一組的？拆分到最後是一條條粗細變化的線條，合在一起又要有渾然一體的和諧感。”

為了讓海寧皮影“一手、一眼、五分臉”的側麵像“活”起來，她從未停止鑽研。

“我研究了海寧傳統戲影偶的衣著圖案，發現宋、元、明、清的服飾都出現過。”一個想法湧上她心頭：如果皮影戲是隨著時代變化不斷演進的，那現代元素是否也能和皮影結合？

說幹就幹，徐蘆燕嚐試將卡通形象、現代圖形融入設計，還把靜態影偶做成工藝品。“我們的皮影線條細膩，經得起端詳，但最重要的是要有光，透光才能讓晶瑩的色彩流轉。”她跑了幾十家廣告公司，才定製出5厘米厚的便攜燈箱，實現了海寧皮影裝裱形式的新突破。