山東萊蕪梆子濟南市萊蕪梆子藝術傳承保護中心供圖

瀕危劇種承載著獨特的地域文化，但其生存發展麵臨著市場需求萎縮、觀眾數量減少等問題。

如何破解瀕危劇種“出圈難”的局麵，讓其包蘊的戲文故事、聲腔藝術、特色表演引起更多觀眾的共鳴？筆者認為，在有關部門出台扶持政策的同時，瀕危劇種及劇團也應發揮自身特點，汲取創新元素、豐富傳播手段，主動連接廣大群眾和現代生活，才能走出沉寂、煥發新生。

首先，要注意保護劇種獨特性和整體生態多樣性。

唱腔“一停一扽”的扽腔，表演淳樸雄渾的邕劇……瀕危劇種長期以來生長在民間、活躍在民間，受各地方言土語、生活習俗的影響，衍化形成各不相同的藝術風格。保護孕育劇種的民間土壤、突出鮮活的藝術個性，是為瀕危劇種注入時代生機的前提條件，也是尊重戲曲藝術多樣之美、帶給觀眾豐富審美體驗的必然要求。

與此同時，各地應注重發揮民間劇團、班社“常在鄉”“接地氣”的優勢，活躍基層傳承生態，凝聚地域文化認同，帶動瀕危劇種觸達更廣泛的受眾群體。以廣西恒樂社為例，劇社創立至今已逾百年，在以邕劇等劇種為載體，繼承瀕危劇種獨特聲腔體係、表演程式、劇目內容的同時，劇社堅持“農忙耕作、農閑唱戲”，讓鄉情音韻凝聚共同情感，也讓劇社發展曆程成為見證廣西民間戲曲演變的活態檔案。

其次，突破演出範圍局限，把握科技創新、文旅融合等發展機遇，從狹小地域走向廣闊舞台。

以往，瀕危劇種多圍繞節慶活動、婚禮祝壽等開展演出。當這些活動空間被其他娛樂形式擠占，劇種難以和新的生活場景、應用需求接軌，難免會走向沉寂。如今，隨著戲劇節、藝術節等文旅活動日益多元，小劇場、演藝新空間等演藝形態不斷豐富，短視頻、直播間等成為大眾生活新場域，瀕危劇種的傳承傳播渠道也應該更加廣闊。