美其“形”，是指在繼承保留戲曲劇種基本範式和美學特質的基礎上，運用現代舞台理念和技術手段，豐富舞台視聽元素，提升戲曲傳播美感效應。

在藝術產品空前豐富、受眾審美水平和審美期待不斷提高的當今時代，傳統戲曲一桌二椅、單純依靠聲腔曲辭和身段動作傳情達意的表演方式，已不能對觀眾形成足夠吸引力。各劇種各院團的戲曲工作者自覺探索演出新樣態，取得的成績也有目共睹：比如繼《牡丹亭》之後，《白蛇傳》《天仙配》《桃花扇》《拜月亭》等經典愛情劇目紛紛推出的各自的“青春版”“文旅版”，收獲觀眾好評；國家大劇院最新推出京劇《白蛇傳》，利用旋轉式舞台和多媒體技術，擴大舞台空間的敘事功能和審美功能，以江南四季風光流轉呼應白許二人的離合悲歡，將屏幕上的驚濤駭浪與場上的長綢舞、打出手等舞台技藝完美銜接，營造出“水漫金山”的驚心動魄；陳麗君、李雲霄主演的越劇《梁山伯與祝英台》（青春版），通過舞台置景和演員服飾色調，構建出如詩如夢的意境空間，從視覺上將觀眾帶入幾百年前那段淒美愛情發生地……

需要指出的是，戲曲名篇的創新表達不能僅停留在舞台設計層麵，還要從敘事視角、劇情結構、呈現手法等各方麵著眼，尋求中華傳統美學與當代審美旨趣圓融自洽的貼合方式。

尊重經典並不等於泥古不化，追求創新也不是毫無原則地顛覆篡改，美化演出形態更要警惕過分華麗包裝或者濫用科技。隻有在牢牢把握戲曲本體藝術美和劇情本身感染力的基礎上，守正創新，去蕪存菁，戲曲名篇才能保持永恒活力。

《光明日報》（2024年11月06日16版）