方老師德藝雙馨。環境造就人，我和老師待在一起，受老師的影響。他就是一個傳遞接力棒的人。

戲曲舞台需要這樣的傳承。青年戲曲演員登台比較難，排一出戲，每一關都要過。登台演出如同打靶訓練，上場了，才知道在哪兒扣扳機。現在，全國的院團都應該給青年人搭建平台。可以鼓勵年輕人自己報戲，團裏一塊兒評審，以老帶新，覺得哪塊兒不行，就多提點。一點一點地磨練，就能推出新人。

青年演員要和觀眾建立聯係。一次不熟，兩次不熟，三次就熟了，慢慢地，觀眾熟悉他們了，青年演員在台上也練出來了。京劇不僅是傳統的藝術，更是時代的藝術，上舞台，才能贏得更多年輕觀眾。

從技藝的層麵，京劇藝術還需要創新發展。在繼承戲曲名家優良傳統、藝術寶藏的基礎上，精心研究，仔細琢磨，恰到好處地進行創新，注重新元素，尤其是視覺表達。拿《探陰山》來說，包公出場前有一句悶簾導板，“扶大宋錦華夷赤心肝膽”。原來的唱腔是“扶大宋呃”，我減去一個“呃”字，加重了包公的分量，也強調了花臉腦後音的音色美，觀眾聽來，很是受用。再比如《盜禦馬》中，“禦馬到手精神爽”一句，我運用裘派演唱技巧，改變了原來的一字一板的節奏形式，突出了竇爾墩盜禦馬得手後洋洋自得的心情。這些創新都得到了行家的讚同、戲迷的認可。

在與青年演員、年輕觀眾的交流中，我感到京劇的前景無限，以及京劇傳承發展的重任。戲曲藝術的圖譜，要不斷填補新的色彩，才能跟上時代。我們要抓住新時代京劇發展的好時機，做出一些立得住、傳得開、留得下的戲曲精品。

沉住氣，守住傳統，這是根

王珮瑜（上海京劇院演員）

我常常回憶起自己的學戲經曆。14歲我正式進入京劇的世界。那時學戲可不像現在有這麼多先進的教學工具，一切全靠“口傳心授”和反複練習。記得進戲校開蒙戲學唱《搜孤救孤》，王思及老師帶著我一句一句學。他告訴我：“學戲，更是學做人。沉住氣，守住傳統，這是根。”