優秀的戲曲作品應當與時代同頻共振，使璀璨奪目的古老藝術煥發新的魅力和風采，融入當下人們的生活、走進當代觀眾的心坎。

　　《範進中舉》劇照。謝 濤供圖

從藝40多年，我體會最深的，就是文藝創作永遠都不能脫離生活，不僅要堅守文化傳統，還要與時代呼應。圍繞太原解放70周年、改革開放40周年、慶祝建黨百年、決戰決勝脫貧攻堅等重大時間節點和重大主題，我們創作了一係列現代戲。反映不同時期本土人文精神的太原老街三部曲《上馬街》《起鳳街》《迎新街》，表現脫貧攻堅成果的現代戲《圪梁梁上》，都是從小人物的視角演繹大時代的發展，以傳統戲曲演繹時代新華章。而《範進中舉》《爛柯山下》《傅山進京》《於成龍》《莊周試妻》等作品，則是因為接續傳統戲的曆史脈絡、注重人文意蘊的時代表達而獲得成功，是晉劇藝術守正創新的成功實踐。尤其是新編曆史劇《莊周試妻》，從風格樣式到人物塑造，從劇本特色到創意構思，融彙了多種戲劇表演體係，美學闡釋靈動大氣、富有詩意，蘊含著對人性的深入思考。

對於戲曲表演者，守正創新不是口號，而是用真誠、真情、真心去塑造每一個角色。作為一名女老生，我在跨越性別與年齡挑戰的同時，努力塑造形神兼備的藝術形象。新創劇目人物的塑造，有些東西是本行當甚至藝術門類中不夠或沒有的，因此需要尋找、借用其他行當或劇種的表演方法，通過人物情感的抒發、細微身韻的流露、心理活動的傳達、舞台氣氛的營造，把塑造人物所需的程式“化”為一體。《範進中舉》中的範進，如果隻用老生行當的程式去表現就有局限，創作中需要融合醜角、窮生的台步和技巧去體現人物性格，其中掃把功、髯口功、椅子功以及豐富的聲腔運用，為的就是更飽滿地展示人物內心的豐富性。《傅山進京》中的傅山則截然不同，這種舞台形象在晉劇舞台上沒有出現過，因此劇作在借鑒京劇麒派和馬派藝術的同時，抓住“倔老頭”這個形象特點，把生活中的觀察與戲曲表演程式打碎後糅合在一起，取得了很好的效果。《爛柯山下》中朱買臣在最後一場有大段的道白，我通過語速的快慢緩急，語音的輕重頓挫，輔之以眼神、水袖、袍帶的表演，體現其動搖徘徊的內心情感，展現人性反省的多層次。