這尊高達3米的頭部模型極具衝擊力，它的對麵則是無頭僧人經典遊戲場景的幾乎等比例還原。二者相映成趣，遊戲中“黃風嶺，八百裏，曾是關外富饒地”的陝北說書仿佛在耳畔響起。

現場，有觀眾拿著相機反複玩味這些細節，還有不少觀眾專程從外地趕來，隻為完成這場對《黑神話：悟空》的“朝聖”。

策展人宣學君告訴記者：“展覽的許多模型是第一次製作，隻此一件，在質量和還原度上達到了很高水準。整個展覽的大部分手稿、模型也是第一次在公眾麵前亮相。”

實際上，一個動態影像與遊戲的文化產品，如何在特定的美術館空間展示，讓觀眾真切地體察“黑神何以煉成”，本身就是一種遊戲式的挑戰。策展團隊開篇即緊緊扣牢遊戲主角這一主體的塑造，通過實形塑體、形象迭代、美術手稿、裝備演變，直陳主角從“直麵天命”到“應答劫難”的淬化弈煉過程，牢牢抓住觀眾的心。

文化致敬與創新

“你們一定都聽過關於他的故事。”在展覽開始處的牆壁上，寫著這樣一句話。作為改編自四大名著之一《西遊記》的遊戲，這場展覽顯然不限於滿足玩家情懷，還注入了更多對中國文化和中華傳統美學的思考。

比如現場設置了多個可以打坐的蒲團，當觀眾入座，麵前屏幕“靈光一閃，重返自然”，轉換為遊戲裏的空山深林、蟬鳴葉語，進入禪定的“修煉”。在萬物歸一的寧靜中，體現天人合一的思想。

在這場展覽中，還能找到諸多《黑神話：悟空》遊戲裏中華傳統美學在現當代的成功表達。

如展覽必打卡點之一的天命人等身人偶模型，身上的大聖金甲套深受玩家喜愛。鳳翅紫金冠的冠體取自唐代翼善冠的“山”字造型，莊重威嚴；鎧甲采用唐代明光鎧的樣式，整體與明代商喜《關羽擒將圖》中關公甲身極為相似，單看身甲、披膊、腿裙和吊腿，樣式花紋都有共通之處。其中鎖子紋、如意紋以及獸吞的處理手法，更是對傳統甲胄設計的一種致敬與創新。