中國是瓷器的故鄉。從商周時期燒製的原始瓷到東漢誕生的成熟青瓷，瓷器的發展經曆了漫長的流變；從唐代的“南青北白”到宋代的名窯迭出，大江南北瓷器的普及催生了百花齊放的製瓷流派，造就了中華瓷器第一個美學巔峰。

宋代瓷器不僅滿足日常實用，更關注造型與釉色之美，在追求藝術性與觀賞性中達致爐火純青的工藝水平。定、汝、官、哥、鈞“五大名窯”瓷器是體現宋瓷工藝、審美的典型代表，成為後世收藏與鑒賞的焦點。

“空明流光——宋瓷·五大名窯特展”是成都博物館聯合全國20家文博單位推出的重磅展覽，展出350餘件極具代表性的宋代瓷器精品，不僅彙聚了故宮博物院、天津博物館、河北博物院等多家博物館的珍藏，還囊括了各地考古院所最新的陶瓷考古發現以及宋瓷研究的前沿成果，展品中有40餘件國家一級文物，並有一些首次亮相的出土珍貴文物和標本。

展覽以瓷為媒，將“雅”為核心的宋式美學植入展廳，展現點茶三昧、焚香清供、書齋雅賞、燕居簡樂等宋代生活場景，讓觀眾沉浸其間。書齋一角，梅花綻放於青瓷瓶，是暗香浮動的幽韻；白瓷香爐上似有輕煙繚繞，令人心醉神迷；精致的點茶用具陳列於古樸的木桌上，仿佛《東京夢華錄》的風流情致撲麵而來……

成都博物館副館長、“空明流光”特展策展人黃曉楓說：“此次展覽不僅展示瓷器造型、釉色的外在美，更注重其背後的文化意蘊，將學術研究成果轉化成生動、富有美感的展覽語言。”

展覽第一單元“五色陶煙染繁華”展現了瓷器與宋人生活的密切關聯。宋代瓷器成為日常生活中使用最普遍的器物，飲食起居、居室裝點、收藏鑒賞的需求刺激了瓷器消費的提升與審美趣味的提高。“宋代製瓷業蓬勃發展，全國範圍內窯場林立，湧現出一大批各具特色的名窯。瓷器的生產製作越來越多地與文化表達、審美訴求聯係起來。”黃曉楓說。